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この記事の内容：シンプルなコードとスケールを学ぶギターの解剖学を学ぶ良い位置を採用する25
クラシックギターは非常に厳格な芸術的実践です。ギタリストのコミュニティでは、誰もがクラシックコーンでこの楽器を演奏する方法について、独自の基準と懸念を持っています。クラシックギターを学ぶための鍵は、楽器の構造と体が採用すべき適切な位置を理解することです。この美しい楽器を演奏するためには、忍耐強く、身体を聴きながら快適に演奏する必要があります。
ステージ
パート1シンプルなコードと範囲を学ぶ
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クラシックギターと他のタイプのギターの違いを理解してください。 クラシックギターの弦はナイロンで作られており、Mi、La、Réの低音弦用のラウンドメタルスピニング、Sol、Si、Miの高音弦用のナイロンで作られています。ギターの。コードとスケールの原理は他のタイプのギターと同じで、変化するのは生成される音だけです。 -
ロープを適切にこすります。 親指は常に、ギターの上部で最も太い弦であるMi、La、およびDのベース弦を演奏します。E弦は楽器の上部で最も太く、最も近くにあります。 LindexはSol弦を弾き、中指はSi弦を弾き、リングはMi弦を弾きます。Mi弦は、ギターを押さえたときに地面に最も近い弦を弾きます。- 親指と他の指で同時にロープをつまむ。書かれている内容に応じて、同時に複数の文字列をつまむか、2つの文字列だけをつまむ。
- 開いたコードを演奏するには、特定のコードを主張せずに、同じ強さで各月のコードを次々にスクラッチできます。
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コードを学ぶために指に番号を付けます。 指を最初の指として、Gメジャースケールから始めます。 Solの範囲はEストリングの3番目のボックスから始まり、ボックスごとに1本の指を置き、最初のボックスに人差し指を置き、フープに最も近づけます。中指を2番目のボックスに置き、薬指を3番目のボックスに置き、小指を4番目のボックスに置きます。 2、4、1、2、4、1、3、4、1の順序で四角の上に指を置いて演奏します。 -
和音を覚えたら、各コードに番号を付けます。 ギターの6本の弦にはそれぞれ番号があります。ギターの底に最も近い最も細いMi弦は弦＃1で、ベースEの弦は楽器の最上部に最も大きく最も近い弦です。 n°6。これは、誰かがプレイするのを見て、音楽を読むことができない場合に便利です。- あなたが演奏する必要のあるコードに従って弦に各指を置きます。たとえば、SOLコードの場合、中指を6番目の文字列の3番目のボックスに置き、人差し指を5番目の文字列の2番目のボックスに置き、薬指を最初の文字列の3番目のボックスに置きます。 SOLの和音を鳴らすには、6本の弦すべてをもう一方の手で擦ります。
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LAの契約をご覧ください。 左手の最初の3本の指を使用します。 3番目の指を2番目のストリングの2番目のボックスに置き、2番目の指を3番目のストリングの2番目のボックスに置き、1番目の指を4番目のストリングの2番目のボックスに置きます。親指で5番目の弦を削り、次に他の弦を削ってLAコードを鳴らします。 -
MI契約をご覧ください。 左手の最初の3本の指を使用します。最初の指を3番目の文字列の最初のボックスに置き、3番目の指を4番目の文字列の2番目のボックスに置き、2番目の指を5番目の文字列の2番目のボックスに置きます。親指ですべての弦を削って、MIコードを鳴らします。- 指を持っている弦だけをつまむこともできます。
パート2ギターの構造を学ぶ
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頭から始めましょう。 最も高い部分は、楽器の主要部分であるギターヘッドです。弦の端とチューニングのキーで構成され、「メカニカル」と呼ばれます。開始する前に、キーで正確さを変更して、ギターがチューニングされていることを確認する必要があります。 -
ハンドルに沿って下降します。 キーはフレットで区切られたボックスがあるハンドルの部分です。フレットは、キーに埋め込まれた小さな円形の金属棒で、指を置く場所を示します。これらは、弦の高さを示すマーカーです。- キーは平面またはわずかに湾曲した木材であり、ハンドルの丸い部分に接着されており、バーとも呼ばれるフレットが覆われています。首の四角に指を置くと、弦の長さが短くなり、結果としてピッチが高くなります。
- フレットは、数学的計算に従って弦の長さを正方形に分割します。各ボックスは異なる高さに対応しているため、異なるノートに対応しています。 12スペースごとに、上部または下部のオクターブに移動します。非常に頻繁に演奏する場合、フレットはギターの最初の要素であり、交換することができ、必要に応じて再カットすることができます。
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ギターケースで仕上げます。 弦の付け根はイーゼルとサドルで支えられています。これら2つのコンポーネントは、メカニックとロープをしっかりと保ちます。ギターの中央を開くと、ロゼットと呼ばれるギターの音が投影されます。木の板を追加して楽器の本体を形成し、サウンドボックスを作成します。これはテーブルと呼ばれます。- ギターのボディは、ギターのサウンドを提供する重要な要素です。ギターのテーブルは非常に効果的な作品です。ギター本体の内側に補強くさびが取り付けられており、サウンドの「共鳴を形作る」ことができます。ギターの音は、弦の振動をギター本体の前面に伝達することによって生成されます。
- ギターの本体は共鳴室として機能し、ロゼットを通して弦の振動を投影し、音を増幅します。ギターの最大音量は、箱に入れてロゼットを通して投影できる空気の量によって異なります。
パート3良いポジションを採用する
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適切な椅子を使用してください。 クラシックギターは椅子に座って演奏されます。座面の良い肘掛けのない椅子を選んでください。肘掛けはあなたの動きを妨げる可能性が高く、良い座席はあなたをサポートし、快適にプレイできるようにします。背中の痛みを引き起こす可能性があるため、背中を反らせた状態でプレイしないでください。- あなたのすねは、太ももと足の残りの部分と約90°の角度を作る必要があります。椅子の高さによって、脚の位置と角度も決まります。
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足を置きます。 足の位置は快適で、ストレスを和らげるのに役立ちます。足を肩幅以上広げます。プレイするときは、快適さを優先する必要があります。- 脚の位置は、特定の伝統によって異なります。たとえば、スペインのギタリストは脚がきつく演奏します。
- また、背中を快適な姿勢にする必要があります。足が背中を曲げると、背中にストレスがかかります。
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左手を置きます。 右利きまたは右利きでプレイする場合の目安を以下に示します。左利きの場合は、手順を逆にしてください。左手がキーに簡単に着陸できるはずです。首に達するために左肩を下げる必要はありません。正しい位置は、楽に維持できる快適な位置です。- フットレストを使用して左脚を上げると、ギターとネックが左手に近づきます。フットレストは、身長と椅子の高さに応じて快適な位置に配置する必要があります。
- ギタースタンドを使用して、楽器を持ち上げます。その名前が示すように、サポートはギターを保持するのに役立ちます。左足に置いてギターを持ち上げてください。
- 一部の人によれば、フットレストで左脚を上げると、脊椎がねじれる可能性があることを知っておくことが重要です。したがって、この動きは、特定のストレスと疲労を引き起こす可能性があります。
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自分を快適にします。 クラシックギターを演奏するときは、快適に感じることが不可欠です。誰もが快適さについての独自の概念を持っていますが、短期的な快適さのために長期的に健康を犠牲にしないように、良い習慣を身に付けなければなりません。背中をリラックスしてまっすぐにし、胸を開いておく必要があります。この姿勢により、快適な姿勢で座ったときに自由に呼吸できます。- また、腕を自由かつ簡単に動かすことができる位置に座る必要があります。張力の原因となる位置を調整する必要があります。
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手の用途に合わせて爪を切ります。 弦に指を置いたときに最大の精度が得られるように、左手の爪を切り取ります。爪を右手で長くして、ロープを引っ掻くようにします。一部のギタリストが単に指の先端を使用する場合でも、長い爪はより大きなボリュームを生み出すのに役立ちます。- さまざまなゲームモードを組み合わせて、簡単に実行できるように、爪を切ることができます。ロープを簡単かつ快適につまんだり、こすったり、ぶつけたりできる必要があります。